Gdańskie Kulturoznawstwo

Koncepcję kształcenia gdańskiego kulturoznawstwa cechuje wykorzystanie modelu „klasycznego” kulturoznawstwa - eksponującego teorie i historię kultury, metodologie kulturoznawcze, antropologię kulturową i antropologię współczesności (z akcentem na kategorie tożsamości, różnorodności kulturowej czy kultury popularnej i wykorzystaniem metod m.in. studiów kulturowych) – połączone z jego szerokim otwarciem na perspektywy inter- i transdyscyplinarne, zwłaszcza w zakresie refleksji o kulturze artystycznej (w tym audiowizualności będącej ważnym przedmiotem zainteresowań pracowników Instytutu Badań nad Kulturą), animacji kulturowej i zarządzania kulturą oraz kultury mediów elektronicznych. Pozwala to wykorzystać różnorodny charakter kompetencji etatowego zespołu Zakładu Kulturoznawstwa, w którym pracują badacze i zarazem praktycy wywodzący się pierwotnie m.in. z literaturoznawstwa, historii, historii sztuki, filozofii, teatrologii, muzykologii, dziennikarstwa, branży wydawniczej i sztuki.

Kulturoznawstwo gdańskie czerpie z dorobku i doświadczeń polskich ośrodków kulturoznawczych o znacznie dłuższej tradycji. Świadczy o tym bliska współpraca z zapraszanymi profesorami wizytującymi – naukowcami o międzynarodowej renomie i wielkim doświadczeniu dydaktyczno-organizacyjnym. W latach 2016–2020 funkcję tę pełnił prof. dr hab. Wojciech J. Burszta z Uniwersytetu SWPS, a obecnie pełnią ją prof. dr hab. Bożena Muszkalska z Uniwersytetu Wrocławskiego (od 2018), prof. dr hab. Waldemar Kuligowski z Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu (od 2021) i prof. Mohsen Mobasher z University of Houston (2023).

Studia realizowane są w systemie dwustopniowym – po trzyletnich studiach licencjackich (zawodowych) można podjąć dalszą naukę na dwuletnich studiach magisterskich.

Trzyletnie studia I stopnia mają charakter praktyczny. Studenci zapoznają się z podstawami kulturoznawstwa oraz umożliwiają zdobycie jednej z trzech specjalności:

• Krytyka i popularyzacja kultury
  Specjalność kształci popularyzatorów, edukatorów kulturalnych, krytyków sztuki, pracowników muzeów i galerii, jak również redaktorów serwisów internetowych poświęconych kulturze. Wyposaża w wiedzę i kompetencje z zakresu trendów w sztuce filmowej, współczesnym teatrze i sztukach plastycznych oraz muzyce, a także praktyczne umiejętności z zakresu krytyki tych sztuk. Studenci poznają zasady tworzenia wystaw i wydarzeń artystycznych oraz przygotowania wydawnictw poświęconych sztuce i kulturze, a także strategie jej popularyzacji.
  Absolwenci mogą pracować w mediach tradycyjnych i cyfrowych, wydawnictwach, instytucjach kultury, muzeach i galeriach.

• Media cyfrowe i technologie AI w kulturze
  Specjalność kształci specjalistów do spraw komunikacji cyfrowej, contentu lub mediów społecznościowych, analityków trendów, researcherów i copywriterów oraz twórców strategii obecności marek online. Wyposaża w wiedzę i kompetencje potrzebne do projektowania produktów cyfrowych z uwzględnieniem doświadczeń użytkowników, kulturowych kontekstów technologii i etycznych wyzwań związanych ze sztuczną inteligencją.
  Absolwenci mogą pracować w branży medialnej, kreatywnej i technologicznej, w instytucjach kultury, edukacji i NGO. Są też gotowi do dalszego rozwoju naukowego w obszarach humanistyki cyfrowej, antropologii technokultury czy krytycznych studiów nad AI.

Dwuletnie studia II stopnia mają charakter akademicki i uczą gruntownie interpretować zjawiska kultury współczesnej – w ramach wybranej specjalności:

• Zarządzanie kulturą
  Specjalność kształci menadżerów i promotorów kultury, organizatorów różnorodnych wydarzeń. Studenci zyskują wiedzę i kompetencje z zakresu organizacji kultury w Polsce i Europie, polityk kulturalnych, funkcjonowania przemysłów kreatywnych, instytucji kultury i rynku sztuki, metod zarządzania instytucjami kultury, marketingu, public relations, uwarunkowań prawnych i ekonomicznych funkcjonowania instytucji kultury, a także zarządzania zasobami ludzkimi, konstruowania biznesplanu i budżetu czy  prowadzenia własnej działalności kulturalnej.
  Potencjalne miejsca pracy absolwentów to instytucje kultury wszelkiego typu, w tym centra kultury, agencje i biura artystyczne, galerie, muzea, teatry, kina, wydawnictwa, a także sektor przemysłów kreatywnych.

• Kultura audiowizualna
  Specjalność kształci krytyków, kuratorów, kustoszy, popularyzatorów i badaczy oraz specjalistów od ochrony dziedzictwa kulturowego w epoce cyfryzacji – w obszarze współczesnej i historycznej kultury audiowizualnej (film, fotografia, video art itp.). Studenci zdobywają wiedzę i kompetencje z zakresu teorii i metod badań audiowizualnych, współczesnego kina, muzyki, sztuki aktualnej, kontrkultury i widowiska, a także kultury popularnej naszych czasów. Zapoznają się z funkcjonowaniem archiwów kultury audiowizualnej i standardami jej ochrony oraz digitalizacji. Poznają też strategie jej upowszechniania oraz podstawy warsztatu wybranych technik audiowizualnych.
  Absolwenci mogą docelowo pracować w muzeach, galeriach, mediatekach, instytucjach badawczych i kulturalnych, a także na planach filmowych i w mediach cyfrowych bądź tradycyjnych.